Карл Аллен — не очень приятный и не очень счастливый сотрудник банка, чуть-чуть мизантроп, готовый в любую минуту «послать» своих друзей, чуть-чуть неудачник, сходящий с ума от скуки, рутины, пустоты и прочих вещей, от которых положено сходить с ума банковским сотрудникам. Однажды ему снится иносказательный сон, в котором Карл видит себя давно уже мертвым. Аллен решает что-то изменить в своей жизни и по совету противоестественно бодрого друга идет на собрание…
Читать дальше Да – да – изм как норма жизни

Гитлер капут!

Лейбл: Стиль Рекорде Российская комедия нового времени — явление не столько кинематографическое, сколько клиническое. Естественно, что некоторые особенности этого образования находят отражение и в саундтреках. Звуковая дорожка фильма «Гитлер капут!» несет на себе несмываемую печать диагноза «идиотически-экспрессивный психоз».…
Читать дальше Гитлер капут!
Если рассматривать Великую Депрессию в ее строгих исторических рамках — от «Черного вторника» 29 октября 1929 года до марта 1933 года и прихода к власти Рузвельта, — то надо признать, что Голливуд был очень близок к тому, чтобы выйти сухим из воды. Первые два года Депрессии кинопромышленность практически не затронули. Наоборот: приход звука ощутимо поднял интерес к кино, посещаемость кинотеатров росла. Неприятности начались лишь в 1932 году, когда четыре из восьми студий-мэйджоров оказались на грани разорения. Однако поддержка Уоллстрит помогла киноиндустрии не только пережить Депрессию, но и «накачать мышцы»: избавиться от старых, консервативных кадров в топ-менеджменте, реструктурировать систему кинопроката, добиться значительно большего контроля над рынком. Даже суровый экономический кризис не смог отбить у нации привычку ходить в кинотеатры. «Кинг-Конг», выпущенный в прокат на пике кризиса, собирал у кинотеатров толпы, сравнимые с «хлебными» очередями: фильм раскошелил обнищавшую публику на 1,7 миллиона долларов и спас студию «RKO» от банкротства. Голливуд успешно освоил функцию «антидепрессанта» (Вуди Аллен великолепно обыграл этот момент в «Пурпурной розе Каира» (1985), где романтический герой-любовник сходит с экрана, чтобы лично утешить мечтательницу из захолустного городка). Как тут не вспомнить знаменитые слова Рузвельта: «Во времена Депрессии, когда дух народа ниже, чем когда-либо, просто замечательно, что всего лишь за 15 центов американец может пойти в кино, взглянуть на улыбающееся детское лицо и забыть свои печали».…
Читать дальше Как перестать бояться, и полюбить депрессию
«Умирает сам и дает умереть другим». Не самый худший девиз для Джейсона Ворхиса. Первый раз его жизнь оборвалась летом 1957-го, когда одиннадцатилетний Джейсон сгинул в Хрустальном озере. У киносериала нет единой версии о причинах случившегося. Принято считать, что мальчик утонул во время купания, но в «ФпД» события того злосчастного дня изложены иначе — Джейсона, от рождения страдающего гидроцефалией, бросили в озеро дети, отдыхавшие в лагере вместе с ним. (Еще в первой с*ерии гример Том Савини сделал Джейсона гидроцефалом — сам герой появлялся в кадре в воспоминаниях своей матери и в кошмаре одной из героинь.) С августа 1979 года существование великого и ужасного Джейсона Ворхиса — сплошной крестовый поход против всех, кто решился нарушить тишину на Хрустальном озере. Сам Джейсон живет неподалеку в лесу, его обиталище нам показывают всего в одной серии («П-2»), а первый же коп, ко- . торый туда забрался, получил молотком по голове. Естественно, выбранная им форма отношений с миром превратила линию его жизни в обрывки.…
Читать дальше Виновник торжества
В 2006 году на кинофестивале в Смоленске в ходе торжеств, посвященных 30-летию начала съемок одного из самых популярных телефильмов советского времени «Д'Артаньян и три мушкетера», было объявлено о подготовке к съемкам очередного продолжения картины с прежним актерским составом. Это обещание оказалось не пустой угрозой, хотя фильм должен был выйти на экраны еще прошлой зимой — продюсеры оправдывали перенос премьеры сложностью изготовления компьютерных спецэффектов. Идея вернуть мушкетеров в строй принадлежит Михаилу Боярскому, еще в начале 2000-х заручившемуся согласием Юн-гвальд-Хилькевича. Основная трудность заключалась в сценарии, ведь произведения Дюма, посвященные д'Артаньяну и компании, были уже экранизированы — в 92-м появились «Мушкетеры двадцать лет спустя», а еще через год — «Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя». Первоначальная идея сценария, принадлежавшая тому же Боярскому, была отвергнута режиссером — дело в ней заканчивалось гибелью главных героев. По словам Юнгвальд-Хилькевича, им владеет мистический страх того, что экранная гибель мушкетеров способна навредить актерам — «они уж больно похожи на своих героев». Придуманный режиссером выход из положения, ставший основой окончательной сценарной концепции, можно назвать, по крайней мере, оригинальным — мушкетеры все-таки гибнут, но в самом начале картины, а затем наблюдают с небес за похождениями своих отпрысков. Так как дела у тех отчаянно не ладятся, герои просят Бога смилостивиться и вернуть их на землю. Им позволяются на сутки обрести плоть и кровь, а кроме них, еще и сверхъестественные способности. Ожившие мушкетеры умеют проходить сквозь стены и путешествовать во времени, обладают пророческим даром, а также богатырской силой и неуязвимостью — теперь их не берет ни пуля, ни шпага. Новые боевые навыки пришельцев с того света оказываются как нельзя кстати, учитывая предприятие, в которое впутались их дети — они отыскивают сокровища Мазарини, а также кольцо тамплиеров, дарующее бессмертие.…
Читать дальше И ветер холодит былую рану
Морская биология — именно эта наука со школьных лет увлекала девочку из Бронкса Рози Доусон. Именно ей она намеревалась посвятить свою дальнейшую жизнь. Однако после 15-го дня рождения мечты о карьере ученого быстро выветрились из головы Рози. Тогда девушку с яркой внешностью — в ее жилах течет коктейль из кубинской, негритянской, индейской, ирландской и пуэрториканской крови — пригласили сниматься в кино. Как только скандальные «Детки» (1985) Лэрри Кларка вышли на экраны, вопрос «кем быть?» был снят для Розарио окончательно и бесповоротно — она поступила на учебу в Театральный институт Ли Страсберга. Первая трудовая пятилетка не баловала выпускницу триумфами. За это время будущая звезда снялась в эпизодической роли в спортивной драме Спайка Ли «Его игра» (1988), а также в десятке фильмов, которые сегодня мало кто вспомнит. Несмотря на безрадостную финансовую ситуацию — временами семейству Доусон не было чем заплатить за квартиру — Розарио не оставила непредсказуемое ремесло. Упорство принесло результат — в 2002 году вышло сразу три фильма, где Доусон сыграла заметные роли: у Барри Левинсона в «Людях в черном 2», снова у Спайка Ли в «25-м часе», а также в фантастически плохой фантастике «Приключения Плуто Нэша» Рона Андервуда, отхватившей пять номинаций на премию «Золотая малина». Участие в этих проектах не только помогло Розарио перебраться из компании «начинающих» в лагерь «востребованных», но и закрепило за ней репутацию разноплановой артистки. Теперь в ее фильмографии соседствуют трогательная полумертвая героиня «Семи душ» и пышущая жизнью и страстью супруга Александра Македонского Роксана, жертва изнасилования из ленты «Падение» и бесстрашная трюкачка из «Доказательства смерти», которая отвинтит голову любому маньяку.…
Читать дальше Ро3арио Доусон