Подготовка к съемкам триквела проходила непросто. Сразу после премьеры «Другой мир: Эволюция» об отказе участвовать в продолжении сериала заявила ее главная звезда Кейт Бекинсейл. Несколько месяцев спустя примеру супруги последовал и постановщик двух первых фильмов Лен Уайзмен. Франшизу пришлось подвергнуть частичной перезагрузке — на авансцену вывели новую героиню, а действие сюжета перенесли на несколько сотен лет назад, в Средние века. Во времена, когда оборотни были не врагами вампиров, но их…
Читать дальше Нечисть: начало

Джина и Ник состоят во внебрачной связи. Однажды кто-то поджигает трейлер, в котором они предаются амурным утехам посреди мексиканской пустыни. Любовники сгорают заживо... Сильвия — менеджер ресторана в Портленде, Орегон. Жизнь Сильвии — это постоянное наказание за грех прошлого, который она искупает методичным физическим самоистязанием и беспорядочными связями с мужчинами... Юная Мариана из Нью-Мексико вместе со своим другом Сантьяго пытается выяснить, как и почему погибла ее мать... «Пылающая равнина» — режиссерский дебют Гильермо Арриаги, словно призванный расставить все точки над «i» в споре бывших соавторов, Арриаги и Иньярриту. Суть конфликта заключалась в том, что творцы не поделили Метод. Однажды, когда Гильермо Арриагу спросили о сути Метода, первопроходец объяснил: «Мы никогда не рассказываем историю в хронологической последовательности, мы всегда начинаем издалека. Если вы спросите меня о том, как я стал режиссером, я, возможно, начну со своего дедушки или расскажу о поездке в Италию и так далее. Вот как это происходит на самом деле». Все лавры международного успеха, по мнению Арриаги, незаслуженно доставались Иньярриту, тогда как единственным правообладателем мексиканского ноу-хау был именно сценарист. За считанные дни до вручения «Оскара», на который «Вавилон» был выдвинут в семи номинациях, Иньярриту и еще несколько подписантов опубликовали в мексиканском издании «Chilango» открытое письмо к экс-соратнику. В послании говорилось о том, что Арриага страдает непонятной для группы одержимостью, настаивая на своем единоличном авторстве картины: «Вы никогда не были и не давали себе труда снизойти до того, чтобы чувствовать себя частью команды. Ваши заявления вызывают грустные чувства и направлены на то, чтобы умалить значение чудесного процесса коллективного творчества, который мы пережили и празднуем сегодня все вместе...»…
Читать дальше Сука - морковь

1939-м году британская аристократка леди Сара Эшли приезжает в Австралию, чтобы привести в порядок дела на своем ранчо. Сопровождающий Сары — человек из местных по имени Дровер, выпивоха, драчун и «перекатиполе». Добравшись до фермы, Сара обнаруживает своего мужа убитым. На подозрении у властей — аборигены, но очевидна, что супруга лишили жизни плохие белые, положившие глаз на семейный бизнес Эшли. Сара решает перегнать свое стадо коров в порт Дарвина и отправляется в путь вместе с Дровером и маленьким туземцем Нул-лой, которого взяла под опеку. Дровер и Сара влюбляются. Плохие белые плетут против них интриги и не брезгуют методами. Это продолжается до 1942-го, когда прилетают японцы и устраивают австралийцам второй Перл-Харбор. «Австралия» беспомощно мечется, не в силах выбрать ни один из жанров: начавшись как эксцентрическая комедия, картина стремительно превращается в «валлаби-вестерн» с элементами магического реализма, потом вдруг — в дурно разыгранную лирику «Унесенных ветром» и далее в военно-романтический эпос. Снимая оригинальные, раскованные «Ромео+Джульетта» и «Мулен Руж», Баз Лурманн, видимо, блестяще притворялся, что дурачится на потеху себе и людям, играя в китч. «Австралия» — китч, который не поддается критическому осмыслению. Символика фильма откровенно примитивна. Леди Эшли поначалу — это экспансивная западная цивилизация, дитя Нулла — невинность аборигенов, Дровер — свободолюбие колонистов. Семейный союз этих троих — единение метрополии,колонии и коренного населения. Наконец, в наличии неубедительные и навязчивые аллюзии с «Волшебником из страны Оз»... Если концептуальная цитатность «Мулен Руж» услаждала глаз киномана и филигранно оперировала зрительским восприятием, то в «Австралии» реминисценции классических лент смотрятся лохмотьями, прикрывающими драматургическое и эмоциональное «ничто». Исчезла искренняя страсть, присущая лурманновскому стилю: химия чувств уступила место опереточному шику...…
Читать дальше Любовь и Валлаби

Дебют в режиссуре известного оператора Сергея Мокрицкого («Изображая жертву», «Вокальные параллели») выдержан в популярном ныне жанре альманаха. Концепция, заданная названием картины, не выдерживается — из четырех киноновелл только первые две можно с некоторой натяжкой назвать посвященными любви. Первая история — о двух пассажирах автобуса, который едет по дорогам воюющего Кавказа. Когда автобус останавливают солдаты, сообщая, что впереди взорван мост, сын офицера-контрактника и юная гимнастка направляются обманчиво мирными осенними рощами к…
Читать дальше Ее порывы благотворны

Таперича, как говорится, не то, что давеча. А давеча Джим Кэрри, также известный как человек с «резиновым» лицом, был повсеместно любим и обожаем. Ему случалось попадать в списки ста главных кинозвезд всех времен (по версии киножурнала «Empire») и в списки пятидесяти самых красивых людей планеты (по версии журнала «People»). Он стал первым из актеров, которому заплатили $ 20 миллионов за роль — в комедийном триллере «Кабельщик», правда, фильм слабо прошел в прокате и собрал плохую прессу. Это не мешало Кэрри просить и получать двадцатимиллионные гонорары за фильм, а в «Брюсе Всемогущем», его самой коммерчески успешной на сегодня работе, все двадцать пять. Счастливчик Джим давно понял, что резина не может вечно оставаться эластичной. Но его выходы за рамки комедии редки («Вечное сияние страсти», «Человек на Луне») и приносят удовольствие скорее эстетического плана, нежели финансового. А такой смелый и беспроигрышный жест, как поцелуи с Юэном МакГрегором в недавнем фильме «Я люблю тебя, Филип Моррис», сочтен достойным лишь показов на фестивале независимого кино «Санденс». Имя «Джим Кэрри» на афише уже не служит гарантией успеха, во всяком случае, не так, как «Джонни Депп». Но пока комедии с его участием собирают в прокате под сто миллионов и больше, как это было с ремейком «Аферисты: Дик и Джейн развлекаются» или с новейшей лентой «Всегда говори ''Да"», Джим продолжит разрабатывать жилу жанра, когда-то помогавшего ему попадать в разнообразные списки и получать по двадцать миллионов за роль.…
Читать дальше Человек, который DUCATI

В 1936 году на экраны Америки вышел легендарный ныне пропагандистский фильм «Reefer Madness». Снятый на деньги церковных организаций, «Reefer Madness» художественно доказывал, что марихуана — зло. На курильщиков травы нисходили сумерки разума — под воздействием ядовитого дыма несчастные совершали изнасилования и убийства, пытались покончить с собой и даже нарушали правила уличного движения. Спустя семьдесят с небольшим лет на экраны Америки вышел комедийный боевик «Ананасовый экспресс» — фильм, где история приводится в действие косяком с марихуаной редкого сорта, а сама трава исполняет сюжетообразующую функцию и, можно сказать, дает героям силы выйти с честью из всех испытаний. Нне за это боролись авторы «Reefer Madness», которых хватил бы инфаркт, узнай они, что в мировом прокате «Ананасовый экспресс» собрал больше ста миллионов долларов. «... экспресо — новое изделие Фабрики американской комедии имени Джадда Эпетоу. Среди основных игроков хорошо знакомые лица — открытый продюсером, сценаристом и режиссером Джаддом актер-талисман Сет Роген («Немножко беременная»), актер Дэнни МакБрайд («Super-перцы», «Школа выживания»), сценарист Эван Голдберг («Super-перцы»). И один новичок, Джеймс Франко (трилогия «Человек-паук»), актер совершенно из другого лагеря, который своим согласием сыграть роль драг-дилера доказал, что ничто человеческое ему не чуждо.…
Читать дальше Минздрав предупреждает