Если рассматривать Великую Депрессию в ее строгих исторических рамках — от «Черного вторника» 29 октября 1929 года до марта 1933 года и прихода к власти Рузвельта, — то надо признать, что Голливуд был очень близок к тому, чтобы выйти сухим из воды. Первые два года Депрессии кинопромышленность практически не затронули. Наоборот: приход звука ощутимо поднял интерес к кино, посещаемость кинотеатров росла. Неприятности начались лишь в 1932 году, когда четыре из восьми студий-мэйджоров оказались на грани разорения. Однако поддержка Уоллстрит помогла киноиндустрии не только пережить Депрессию, но и «накачать мышцы»: избавиться от старых, консервативных кадров в топ-менеджменте, реструктурировать систему кинопроката, добиться значительно большего контроля над рынком. Даже суровый экономический кризис не смог отбить у нации привычку ходить в кинотеатры. «Кинг-Конг», выпущенный в прокат на пике кризиса, собирал у кинотеатров толпы, сравнимые с «хлебными» очередями: фильм раскошелил обнищавшую публику на 1,7 миллиона долларов и спас студию «RKO» от банкротства. Голливуд успешно освоил функцию «антидепрессанта» (Вуди Аллен великолепно обыграл этот момент в «Пурпурной розе Каира» (1985), где романтический герой-любовник сходит с экрана, чтобы лично утешить мечтательницу из захолустного городка). Как тут не вспомнить знаменитые слова Рузвельта: «Во времена Депрессии, когда дух народа ниже, чем когда-либо, просто замечательно, что всего лишь за 15 центов американец может пойти в кино, взглянуть на улыбающееся детское лицо и забыть свои печали».…
Читать дальше Как перестать бояться, и полюбить депрессию